- Cours de dessin et peinture en ligne par Bruno Volle - Apprenez efficacement toutes les bases du dessin et de la peinture : perspective, ombre et lumière, mélange des couleurs, composition, etc.
Une petite rivière près de chez moi, la Bourbre, avec ses rives aux bosquets enneigés: peu de lumière, un peu crépusculaire. Il est alors intéressant d'y créer ctte ambiance froide et immobile... (l'image est trop carrée en réalité c'est un format 12P 61x50cm)
Merci pour vos gentils commentaires! Je suis actuellement en plein travail de production pour mes prochaines expositions personnelles. Pas le temps de chômer!!! Vincent: j'ai utilisé Magenta (Schminck), Bleu cobalt, Bleu primaire, Vert clair permanent, Ombre brûlée, Orange azo, Noir d'ivoire et Blanc de titane
c'est vraiment magnifique. les tons sont subtils et bien choisis. juste une question : les blancs sont ils totalement purs ou bien y a t il une "pointe de quelque chose" dedans ???
"l'Univers conspire toujours en faveur de ceux qui rêvent" (Paulo COELHO - l'Alchimiste)
Les blancs ne sont jamais "purs" car quels que soient le lieu ou l'heure l'atmosphère est toujours colorée par la lumière du jour qui joue sur toutes les valeurs chromatiques des éléments qui composent le paysage. C'est alors tout un jeu de reflets autour de nous qui teintent beaucoup ou peu les zones blanches... et les autres également... Le blanc n'est à utiliser pur que pour "ouvrir" des gouttes de lumière pour "faire chanter" la transcription du paysage (ou nature morte ou portrait) et avec parcimonie. (pour illustrer ce que je dis dans le 1er paragraphe, penser à un éclairage avec néon coloré, la nuit; tout l'entourage possède alors la couleur émise par le néon à des degrés divers)